杰是黑道最声名显赫的金牌杀手，然而赢尽各堂口，但却败给了肝癌，杰知时日无多，遂抛下一切，千里迢迢走到泰国，一心要在有限的日子再尝与家人乐叙天伦的滋味。原来当年杰父亲在香港经营餐馆，遇到杰之仇家破坏，父亲受伤之余更大受打击，其后患上老年痴呆症，杰兄长仁忍无可忍之下，与杰反目并与父母移民到泰国，及后仁更获当地富商陈议员赏识，充当其助手。杰到达泰国后欲与父母见面，但却遭全连番阻止并将他赶走，杰黯然离去，一心想等候机会向仁及父母表白认错，却在途中遇上问题少女JOJO——陈议员之女儿，母亲早逝，而其父却只顾工作对她疏于照顾，自暴自弃之下误交损友，但自从来出现以后，便认定杰为心中英雄。杰遭仁赶走后决定与红颜知己CANDY在泰国开餐馆，一心静候机会与父母见面，后得到仁妻JOYCE协助，得偿心愿并与父母冰释前嫌。JOJO明查暗访之下找到杰，经常苦苦痴缠，又与CANDY为敌，誓要从CANDY手中抢走杰，CANDY则觉得JOJO像极当年的自己，不知好气还是好笑。与此同时，当地黑帮亦找出杰处身之地，捣乱之余并将JOJO掳走……公元1584年，纳黎萱宣布暹罗脱离缅甸独立，建国暹罗。莽应理（缅甸东吁王朝君主）得知此消息，即派帕信将军出兵三塔关（今泰国缅甸边境）联合清迈国王纳塔蒙梭一起出兵南下，欲使得阿育达耶能继续在其统治之内，纳黎萱在都城外派大将扎戈里率水兵出征迎战，于素攀（今泰国素攀府）击溃莽应里的水兵。另一方面，纳黎萱将清迈王纳塔蒙梭的军队诱骗至土邦格里两面夹击，纳塔蒙梭军队被打散，狼狈而逃。纳黎萱的威信也逐渐地深入民心，然而争权之势并没有就此作罢，纳黎萱也面临着更为激烈的挑战。纳黎萱亲自上阵，然而在这次浴血奋战中纳黎萱身负重伤，生命危在旦夕。在此期间，儿时的玩伴阿廷也死于敌军之手。纳黎萱恢复神智之后获此噩耗，悲痛至极，决定与敌军拼死一战，最终为兄弟报仇，战胜敌军。莎拉巴拉斯是当今国际舞坛身价最高的佛朗明哥舞蹈女王，本片记录她致敬佛朗明哥大师PacodeLucía的最新舞作「Voices」幕后筹备工作及全球巡演。从世界首演巴黎开始，巡迴遍及墨西哥、美国、西班牙及日本。这位事事要求完美的重量级舞者，不仅致力发扬佛朗明哥的传统，也勇于挑战与创新，成功转化专属于男性的传统曲式，展现出引领时代的强大女力。透过镜头，莎拉分享她的故事和生命，片中撷取舞作的精华片段，情感浓烈、画面壮盛，深深震撼观者的感官与心灵。影片叙述了一个24岁的台湾年轻人，为了帮助哥哥完成遗愿，从丽江出发，独自骑行穿越平均海拔超过3500米，落差起伏多次大于1000米“高原之路”。篮球健儿灌男（吴大维）酷爱篮球运动，在球场上以波牛见称，因爱慕琪琪（麦家琪）而加入其父（郑则士）的篮球队。集训期间结识同道好友阿基、阿德及波神高秋（郑伊健）等。琪父的篮球队夺得了香港冠军，即将与美国巨人队对抗，当队里的球员却乘机要求加薪，琪父不允，球员纷纷离开，万般无奈之下，琪父只好找来一帮乌合之众，准备进行魔鬼式的训练来使他们有对抗美国巨人队的能力，这些秋员中就包括了灌男等人。琪琪的哥哥KING KONG在日本打职业联赛，他对父亲这种宁愿派菜鸟球队去比赛也不接受他的行为感到非常的不满，他公然向灌男等人挑战，要求与他们比赛一场，胜者代表香港与美国巨人队比赛，灌男这些路边球员能与职业球队对抗吗？《我的歌》是一部青春励志电影。少年熙哲高中毕业后没有什么远大志向，一直游手好闲，无所事事。一次，他代替朋友送外卖，偶遇一群大学电影专业的学生正在拍摄作业，并有幸充当了临时演员。学生们的工作热情深深感染了熙哲，令他不仅对此种境界产生了强烈的向往。经过一番思想斗争，熙哲终于决定告别荒废的过去，走一条属于自己的道路。幕后制作1500万韩元的制作成本，一个月的拍摄时间和包含演员在内的20多名剧组人员，如何利用这些有限的资源制作成高品质的电影成了安瑟基拍摄其间最大的难题，完成的秘诀？当然是一班电影人的团结和热情。这是安瑟基继获得2005年全州国际电影节观众特别奖的《五个太多》后的第二部长篇作品，在灰暗的社会背景下孩子们明亮活泼的心态和成长岁月中的秘密被其用调皮诙谐的镜头刻画出来。《五个太多》中，他把两个人物放在同一个空间里，然后将这些空间如连环画般拼贴出来，却能令观众领略到情节的生动和有趣，本片没有延续这种风格，而是把笔墨着重洒在了熙哲的身上，以其纤细感情的变化为中心聚拢身边的故事——同岁的电影系的大学生们，总是抢走他钱的坏蛋朋友，与不汗党混作一堆的爸爸……周边的登场人物溢出的淡泊真实感被盛放到黑白画面，显得错落有致。表面上这两个作品风牛马不相及，却有着相同磁场的实质。从以素不相识的人们在窄的一间房间生活到真正的家族生活在一起，导演本人的视线也得到了脱胎换骨式的延伸。《我的歌》是近年来少有的敢用黑白镜头作主色调的商业电影，他当时也曾经挣扎过，但最终还是坚持黑白能更有力地呈现主角的行动和感情细微的变化。而插入的彩色画面则全部是熙哲与大学生们拍的电影的镜头，但安瑟基也没有“安分”于用普通的彩色胶卷去表现，而是HD摄像机“灰摄影”的独特的方式，拒绝意图性地颜色画面，呈现出了“粗暴浑浊的颜色”（导演自语），个性化的黑白现实与粗糙混沌的彩色梦想的强烈映照，是给看过试映的人的最大的视觉感受，通过笨重的颜色画面反论性地说明从现实走到梦想处的艰险路程的长度。独特的黑白和颜色画面的协调中现实不安居的青春的美丽的瞬间在《我的歌》里能够很好地饱览到。值得一提的是，本片还颠覆了以往多数电影对母亲形象的刻画，片中的熙哲从未见过母亲，因此多次出现了其对妈妈的样子想象的片断。“既存的圣母像和祖母不是不能够触犯的母性爱的象征吗？母爱绝对伟大在我看来身边也发生了与之很不符合的事实”安瑟基在《我的梦》里用一种更客观的角度去诠释少年对家庭，对母亲和对社会的理解。