回复 曹祯仁 :自从摇滚的梦想被击碎后,铃木良一(长谷川博己饰)便委身一家乐器公司浑噩度日。他唯唯诺诺,几乎成为全公司所有人欺凌和嘲笑的对象。在这些人当中,只有同样有着孤独感的寺岛裕子(麻生久美子饰)向他投来同情的目光。某天,良一买了一只小乌龟,他在房间内对小乌龟倾吐着自己种种难以实现的梦想。然而在遭到同时的嘲讽后,他一气之下把乌龟扔进了马桶。乌龟顺着下水道来到一个神秘所在,衣衫褴褛的老人(西田敏行饰)拥有神奇的糖果,可以让被遗弃的玩具和动物开口说话,而小乌龟则不小心吃了能实现梦想的糖果。它念念不忘良一的梦想,而随着梦想实现,小乌龟的身体也越来越大。 良一的命运发生转变,他朝着未竟的摇滚之梦再度进发……
回复 魏静怡 :商业巨贾霍近南为人乐善好施,且能平易近人,囊括其属下之个企业中,地产事业发展史云云企业中悠忽飞跃,利润巨大的投资,以他的英明决断使他在地产界鲤跃龙门,拥有卓绝的名声和信誉.踌躇满志的霍近南卓然傲立于众地产发展商人中,不其然令导火线因而发生,一名地产投资商陆俊仁为了在地产投资中与霍近南惹下恩怨,双方开展了多次的纷争和战斗,他们由商场继而演变成各据己有的争夺.因而引起了警方的注视.在一次双方进行争夺中被警方的周旋下始使双方停止了纠纷,但私下之仇怨却永无止境的埋下了祸延....
回复 谢婉婷 :《我的歌》是一部青春励志电影。少年熙哲高中毕业后没有什么远大志向,一直游手好闲,无所事事。一次,他代替朋友送外卖,偶遇一群大学电影专业的学生正在拍摄作业,并有幸充当了临时演员。学生们的工作热情深深感染了熙哲,令他不仅对此种境界产生了强烈的向往。经过一番思想斗争,熙哲终于决定告别荒废的过去,走一条属于自己的道路。幕后制作1500万韩元的制作成本,一个月的拍摄时间和包含演员在内的20多名剧组人员,如何利用这些有限的资源制作成高品质的电影成了安瑟基拍摄其间最大的难题,完成的秘诀?当然是一班电影人的团结和热情。这是安瑟基继获得2005年全州国际电影节观众特别奖的《五个太多》后的第二部长篇作品,在灰暗的社会背景下孩子们明亮活泼的心态和成长岁月中的秘密被其用调皮诙谐的镜头刻画出来。《五个太多》中,他把两个人物放在同一个空间里,然后将这些空间如连环画般拼贴出来,却能令观众领略到情节的生动和有趣,本片没有延续这种风格,而是把笔墨着重洒在了熙哲的身上,以其纤细感情的变化为中心聚拢身边的故事——同岁的电影系的大学生们,总是抢走他钱的坏蛋朋友,与不汗党混作一堆的爸爸……周边的登场人物溢出的淡泊真实感被盛放到黑白画面,显得错落有致。表面上这两个作品风牛马不相及,却有着相同磁场的实质。从以素不相识的人们在窄的一间房间生活到真正的家族生活在一起,导演本人的视线也得到了脱胎换骨式的延伸。《我的歌》是近年来少有的敢用黑白镜头作主色调的商业电影,他当时也曾经挣扎过,但最终还是坚持黑白能更有力地呈现主角的行动和感情细微的变化。而插入的彩色画面则全部是熙哲与大学生们拍的电影的镜头,但安瑟基也没有“安分”于用普通的彩色胶卷去表现,而是HD摄像机“灰摄影”的独特的方式,拒绝意图性地颜色画面,呈现出了“粗暴浑浊的颜色”(导演自语),个性化的黑白现实与粗糙混沌的彩色梦想的强烈映照,是给看过试映的人的最大的视觉感受,通过笨重的颜色画面反论性地说明从现实走到梦想处的艰险路程的长度。独特的黑白和颜色画面的协调中现实不安居的青春的美丽的瞬间在《我的歌》里能够很好地饱览到。值得一提的是,本片还颠覆了以往多数电影对母亲形象的刻画,片中的熙哲从未见过母亲,因此多次出现了其对妈妈的样子想象的片断。“既存的圣母像和祖母不是不能够触犯的母性爱的象征吗?母爱绝对伟大在我看来身边也发生了与之很不符合的事实”安瑟基在《我的梦》里用一种更客观的角度去诠释少年对家庭,对母亲和对社会的理解。