《爱的旋律》讲述了一位歌手兼作曲家Win，对于一场突如其来的变化无法面对现实，逃离现实来到湄宏顺府。在这里，他遇见了女孩Mok，一个钢琴高手。他们俩惺惺相惜，欣赏彼此的音乐才华。电影讲述了同在一间银行ATM部门中工作的何必（朱亚文饰）与蒙小鲜（张榕容饰），由于公司禁止办公室恋情，正秘密的谈着地下恋爱。与此同时300公里以外的熊仁镇一个ATM机出现故障，取一倍的钱吐两倍的现金，造成银行财产损失。于是蒙小鲜和何必约定，谁先找到被多取得钱谁就可以留在银行，另一个必须辞职。于是一场争钱斗爱的游戏在小镇迅速展开。影片讲述生活如浮萍的女子直子和儿子阿智，以及这对母子跟过去住在一起的男子的女儿泰子的故事。泰子幼时母亲就离家出走了，就这样感受不到家庭温暖的她默默长大，某天父亲情妇的儿子却出现在了她的面前，平静的生活因而发生了变化。小岛麻子是个漫画家，住在绿意盎然的东京吉祥寺地区。\n这天又到了截稿期的前一天，麻子和助手们一起彻夜赶稿，麻子的宠物猫萨瓦在一边安静地看着她们。第二天，原稿终于画完了，麻子呼唤萨瓦，却发现它的身体已经冰凉。陪伴了麻子十三年五个月零一天的萨瓦就这样突然离开了这个世界。麻子想起在自己的首部连载作品进入高潮时，有几个孩子请她收养一只小猫，她收下了这个小东西给它起名“萨瓦”，那是法语“你好吗”的意思。从此，她们一起吃饭、工作、做家务……失去了萨瓦就像是失去了一个亲人，沉浸在伤心中的麻子陷入了低潮，她画不出漫画了。\n一天，麻子在宠物商店里发现了一只小猫，在一大群可爱的小生物里，偏偏这只美国短毛猫触动了她的心。麻子把它抱回了家，起名“咕咕”。咕咕的出现令麻子恢复了生气。她又有了灵感，开始和助手们讨论新作，与此同时，实习医生青自闯入了她的生活，给她带来了恋爱的预感。\n然而，预想不到的事情发生了……讲述路边摊大厨玩转功夫的故事。《我的歌》是一部青春励志电影。少年熙哲高中毕业后没有什么远大志向，一直游手好闲，无所事事。一次，他代替朋友送外卖，偶遇一群大学电影专业的学生正在拍摄作业，并有幸充当了临时演员。学生们的工作热情深深感染了熙哲，令他不仅对此种境界产生了强烈的向往。经过一番思想斗争，熙哲终于决定告别荒废的过去，走一条属于自己的道路。幕后制作1500万韩元的制作成本，一个月的拍摄时间和包含演员在内的20多名剧组人员，如何利用这些有限的资源制作成高品质的电影成了安瑟基拍摄其间最大的难题，完成的秘诀？当然是一班电影人的团结和热情。这是安瑟基继获得2005年全州国际电影节观众特别奖的《五个太多》后的第二部长篇作品，在灰暗的社会背景下孩子们明亮活泼的心态和成长岁月中的秘密被其用调皮诙谐的镜头刻画出来。《五个太多》中，他把两个人物放在同一个空间里，然后将这些空间如连环画般拼贴出来，却能令观众领略到情节的生动和有趣，本片没有延续这种风格，而是把笔墨着重洒在了熙哲的身上，以其纤细感情的变化为中心聚拢身边的故事——同岁的电影系的大学生们，总是抢走他钱的坏蛋朋友，与不汗党混作一堆的爸爸……周边的登场人物溢出的淡泊真实感被盛放到黑白画面，显得错落有致。表面上这两个作品风牛马不相及，却有着相同磁场的实质。从以素不相识的人们在窄的一间房间生活到真正的家族生活在一起，导演本人的视线也得到了脱胎换骨式的延伸。《我的歌》是近年来少有的敢用黑白镜头作主色调的商业电影，他当时也曾经挣扎过，但最终还是坚持黑白能更有力地呈现主角的行动和感情细微的变化。而插入的彩色画面则全部是熙哲与大学生们拍的电影的镜头，但安瑟基也没有“安分”于用普通的彩色胶卷去表现，而是HD摄像机“灰摄影”的独特的方式，拒绝意图性地颜色画面，呈现出了“粗暴浑浊的颜色”（导演自语），个性化的黑白现实与粗糙混沌的彩色梦想的强烈映照，是给看过试映的人的最大的视觉感受，通过笨重的颜色画面反论性地说明从现实走到梦想处的艰险路程的长度。独特的黑白和颜色画面的协调中现实不安居的青春的美丽的瞬间在《我的歌》里能够很好地饱览到。值得一提的是，本片还颠覆了以往多数电影对母亲形象的刻画，片中的熙哲从未见过母亲，因此多次出现了其对妈妈的样子想象的片断。“既存的圣母像和祖母不是不能够触犯的母性爱的象征吗？母爱绝对伟大在我看来身边也发生了与之很不符合的事实”安瑟基在《我的梦》里用一种更客观的角度去诠释少年对家庭，对母亲和对社会的理解。