改编自文学大师康拉德（JosephConrad）的经典名著《黑暗之心》，描述年轻船长康拉德，第一次领航就前往神秘的中国南海，但桀骜不驯的中国船员们却怀疑他和贪心的老板想将船给弄沉，骗取保险金，于是百般刁难。趁着停泊在一个不知名的海湾时，船员纷纷跑上岸，此时康拉德竟然在船边发现一个一丝不挂的东方美女，没想到将她救上船后，却发现她被指控为杀人凶手。影片故事讲述19岁男孩（施耐泽）与弟弟（乔纳斯）一起进入大学校园，申请加入同一个兄弟会，展开惨烈竞争，兄弟情遭受考验。张俊轩和校花陈思语是刚从大学毕业的情侣，均面临着找工作的过渡期。张俊轩的梦想是开一间旅行社，而陈思语则希望成为影视明星。两人在朝着各自的梦想努力的同时，也规划着结婚的日子。然而，俊轩的青梅竹马——袁雨荷为了这对小情侣的羁绊。袁雨荷病重，俊轩为了完成雨荷最后的心愿，答应和她举行隆重的婚礼。心存芥蒂的思语得知真相后，失望至极，决定离开张俊轩。张俊轩能否挽回心爱的女孩儿？陈思语到底能不能不计前嫌，再一次接受张俊轩？直至看了袁雨荷生前的录像带，两颗相爱的心终于突破了枷锁，重新走到了一起。《我的歌》是一部青春励志电影。少年熙哲高中毕业后没有什么远大志向，一直游手好闲，无所事事。一次，他代替朋友送外卖，偶遇一群大学电影专业的学生正在拍摄作业，并有幸充当了临时演员。学生们的工作热情深深感染了熙哲，令他不仅对此种境界产生了强烈的向往。经过一番思想斗争，熙哲终于决定告别荒废的过去，走一条属于自己的道路。幕后制作1500万韩元的制作成本，一个月的拍摄时间和包含演员在内的20多名剧组人员，如何利用这些有限的资源制作成高品质的电影成了安瑟基拍摄其间最大的难题，完成的秘诀？当然是一班电影人的团结和热情。这是安瑟基继获得2005年全州国际电影节观众特别奖的《五个太多》后的第二部长篇作品，在灰暗的社会背景下孩子们明亮活泼的心态和成长岁月中的秘密被其用调皮诙谐的镜头刻画出来。《五个太多》中，他把两个人物放在同一个空间里，然后将这些空间如连环画般拼贴出来，却能令观众领略到情节的生动和有趣，本片没有延续这种风格，而是把笔墨着重洒在了熙哲的身上，以其纤细感情的变化为中心聚拢身边的故事——同岁的电影系的大学生们，总是抢走他钱的坏蛋朋友，与不汗党混作一堆的爸爸……周边的登场人物溢出的淡泊真实感被盛放到黑白画面，显得错落有致。表面上这两个作品风牛马不相及，却有着相同磁场的实质。从以素不相识的人们在窄的一间房间生活到真正的家族生活在一起，导演本人的视线也得到了脱胎换骨式的延伸。《我的歌》是近年来少有的敢用黑白镜头作主色调的商业电影，他当时也曾经挣扎过，但最终还是坚持黑白能更有力地呈现主角的行动和感情细微的变化。而插入的彩色画面则全部是熙哲与大学生们拍的电影的镜头，但安瑟基也没有“安分”于用普通的彩色胶卷去表现，而是HD摄像机“灰摄影”的独特的方式，拒绝意图性地颜色画面，呈现出了“粗暴浑浊的颜色”（导演自语），个性化的黑白现实与粗糙混沌的彩色梦想的强烈映照，是给看过试映的人的最大的视觉感受，通过笨重的颜色画面反论性地说明从现实走到梦想处的艰险路程的长度。独特的黑白和颜色画面的协调中现实不安居的青春的美丽的瞬间在《我的歌》里能够很好地饱览到。值得一提的是，本片还颠覆了以往多数电影对母亲形象的刻画，片中的熙哲从未见过母亲，因此多次出现了其对妈妈的样子想象的片断。“既存的圣母像和祖母不是不能够触犯的母性爱的象征吗？母爱绝对伟大在我看来身边也发生了与之很不符合的事实”安瑟基在《我的梦》里用一种更客观的角度去诠释少年对家庭，对母亲和对社会的理解。本片改编自真人真事。在瑞特克里夫先生的怂恿下，瑞特克里夫一家竟然表决通过，从英国搬到东德，连东德边境的士兵也忍不住嘲笑他们！一位笃信的教授；一个早熟叛逆的性感女神；一个只有12岁的小间谍；还有一位看似柔弱实际上却聪慧坚强的家庭主妇。为了先生和孩子们的幸福，瑞特克里夫太太暗中密谋一场疯狂的革命逃亡，这个快被分化的家庭，能够团结携手回到过去吗？平安时代末期，廉政爱民的岩城父母官平正氏（清水将夫饰）因违反朝廷的命令救济灾民而受到同僚倾轧，被降职派往筑紫。7年后，平正氏的妻子玉木（田中絹代饰）带着13岁的儿子厨子王（加藤雅彦饰）、8岁的女儿安寿（榎並啓子饰）以及女中姥竹（浪花千栄子饰）启程前往筑紫寻找丈夫。孤儿寡母无所依靠，她们在越后国受到人贩子的欺骗。姥竹身死，玉木被卖到佐渡的娼馆，两个孩子则被卖到丹后的山椒大夫（進藤英太郎饰）家为奴。十年岁月中，兄妹俩受尽非人的折磨。偶然间得知母亲在佐渡的消息，厨子王（花柳喜章饰）计划逃出这个魔窟。安寿（香川京子饰）为助兄长命丧黄泉，历经磨难获得自由身的厨子王决定上京申诉一家的冤屈……本片根据森鸥外原著改编，并荣获1954年威尼斯电影节银狮奖。